Las gallegas BALA comienzan su viaje a mediados de 2014. El dúo combina sonidos que recuerdan al rock intenso de los 90, con influencias que van desde el grunge al stoner, pasando por el hardcore o el punk y con la contundencia de dos voces muy distintas. Tras más de 50 conciertos y festivales en 2015 sacan su primer disco, ‘Human Flesh’ (Matapadre), que recibe una espectacular acogida por parte de la prensa, agota todas sus existencias en menos de 5 meses y cuelga el cartel de todo vendido en muchos de sus conciertos de presentación. Los ecos del éxito en España llevan a la banda a girar por UK y a tocar en los festivales de referencia de la península. Su siguiente trabajo, ‘Lume’ (2017), se graba en los Estudios Ultramarinos Costa Brava de la mano de Santi García, es mucho más intenso que su predecesor y experimentan por primera vez con el gallego y el castellano. Con este segundo álbum giran por Japón y Australia. Durante 2018 dan el salto al continente americano, se embarcan en una gira por la costa oeste de EE.UU, que tiene su punto álgido en el mítico festival Stoned & Dusted, y participan en el festival al aire libre más grande de América Latina, el Rock al Parque en Bogotá. 2019 lo empezaron grabando una versión de «Bodies» de The Smashing Pumpkins y en mayo de 2021 vio la luz ‘Maleza’ (Century Media), con el que consiguieron la atención de toda la prensa y promotores internacionales, y que supuso la confirmación de que estamos ante una de las bandas de rock más importantes del momento dentro y fuera de España. En abril de 2024 publicaron ‘Besta’ de la mano de PIAS, disco que está cosechando críticas increíbles y que cuenta con colaboraciones del calibre de Tanxugueiras, Ana Curra o Surfbort

En “Atea”, grabado en los estudios Elkar de Donostia por Víctor Sánchez, NIÑA COYOTE ETA CHICO TORNADO regresan a sus señas de identidad, al rock árido y pesado, pero ampliando la paleta melódica a la psicodelia, ramalazos punk y temas con ritmos y melodías antes no explorados.

En este mundo que es cada vez más una interferencia febril, la gente se maneja como buenamente puede. Movemos nuestras articulaciones para ir de un lugar a otro y comunicarnos, mientras se nos insta a producir y a consumir y a salir guapas para la foto. Frente a esta tensión del cuerpo vigilado, de las grietas del underground barcelonés emergieron en 2018 Sandré. Eran y son amigos, también precarios, y a veces el suelo bajo sus pies parecía temblar. La idea que se les ocurrió: regodearse en el temblor. La idea, de nuevo, una vez hubieron agarrado los instrumentos: gritarle, partirle la cara al temblor y a las mezquindades de la vida moderna y a todo lo que les viniera en gana. Ellos no entienden de distancias profilácticas y, cuando empiezan a tocar, sabemos que va a haber refriega de la buena.

Mahai inguruaren Izenburua: Tamainak axola du? Egungo kulturgintza kontraesanetatik. Makrokontzertuak, diru publikoa, tokiko kultura…