Sons Of Aguirre & Scila
Sons of Aguirre & Scila es una destacada banda española de rap metal y metal alternativo nacida en Alicante que fusiona de manera fija dos proyectos musicales distintos: el rap político y satírico de Sons of Aguirre (formado originalmente por WillyLET y MC Endesa) y el contundente metal melódico/groove metal de la banda Scila.
Su propuesta destaca por unas letras cargadas de crítica anticapitalista, parodia del neoliberalismo, antifascismo y sátira social, utilizando la ironía (llevar las posturas de derecha al extremo) para denunciar las desigualdades del sistema actual.
Toundra
Desde su formación en Madrid en 2007, Toundra se ha consolidado como un referente del rock instrumental europeo, evolucionando desde el underground hasta los grandes festivales. Su trayectoria destaca por la experimentación constante, moviéndose entre el post-rock y el metal, además de colaborar en proyectos eclécticos como Exquirla o bandas sonoras de cine mudo.
En 2026, la banda inicia una nueva etapa con el lanzamiento de su disco «Siete», marcada por la llegada de Jorge García y una apuesta firme por la autogestión e independencia. Este nuevo trabajo explora sonidos más libres, integrando la electrónica analógica a su potente estilo característico.
Desde 2017, la banda Medalla destaca por su hiperactividad y eclecticismo, fusionando géneros como el metal, post-punk y rock progresivo. Con 5 álbumes editados y presencia en grandes festivales, el grupo se caracteriza por una constante reinvención sonora, letras de crítica social con estética medieval y una apuesta por la autoedición a través de su propio sello, Estudio Mazmorra. Su trayectoria se define por directos potentes y un firme compromiso con la independencia creativa.
En 2023, Rakel, Beatriz, Saúl y Eneko se juntaron en un pequeño local de Vitoria-Gasteiz con una idea clara: dar rienda suelta a su creatividad, a sus ganas de experimentar. Un punto de partida que fue creciendo y así surgió Caballo Muerte, un cuarteto lleno de rabia, que sabe encontrar el aspecto más aspero de algunos géneros.
Porque Rakel Arnaiz-Porras (voz), Saúl Oruña (guitarra), Beatriz Perales Fernández de Gamboa (bajo) y Eneko de Arza Cid (batería) han hecho suyos la distorsión, el noise y la densidad del doom para reflejar una realidad que les genera rabia, sensaciones de opresión, ansiedad…
Son estados emocionales que llevan más allá, a los que se enfrentan en forma de canciones.
Lagwagon
LAGWAGON es una de las bandas más influyentes del punk rock melódico y el skate punk californiano. Formada a comienzos de los años noventa y liderada por el cantante y guitarrista Joey Cape, la banda se ha convertido en una referencia internacional gracias a su combinación de velocidad, melodías pegadizas, guitarras contundentes y letras personales cargadas de emoción, ironía y reflexión.
Su discografía incluye los álbumes Duh (1992), Trashed (1994), Hoss (1995), Double Plaidinum (1997), Let’s Talk About Feelings (1998), Blaze (2003), Resolve (2005), Hang (2014) y Railer (2019), además del EP I Think My Older Brother Used to Listen to Lagwagon (2008). Discos como Hoss y Let’s Talk About Feelings están considerados clásicos del género y ayudaron a consolidar a Lagwagon como una de las bandas esenciales del catálogo de Fat Wreck Chords.
Koma
KOMA PRESENTA SU NUEVO DISCO EN DIRECTO “ENEMIGOS DEL SILENCIO”
El décimo de su carrera si contamos su disco en directo de 2001 y su recopilatorio de regrabado de 2018. Con un título tan sugerente como “Una ligera mejoría antes de la muerte”, nos encontramos con 11 nuevos temas dónde podemos encontrar toda la amplia sonoridad de la banda, temas metaleros como “Falso”, “La máquina del tiempo” o “El exterminador”, temás más rockeros y hasta melódicos como “El viaje”, (echen un vistazo al inminente videoclip que presentará la banda), “Los desheredaos” o “Saltos mortales” o incluso la balada “Palabras mágicas”, dónde la banda se atreve con una canción realmente preciosa. Todo bajo el control de la banda, ya que es un disco autoeditado por la banda, y autoproducido por Brigi Duque en su propio estudio y con la satisfacción de tener el control absoluto de todo el proceso. Nunca el tópico se convirtió tanto en realidad, pero nos enfrentamos a algunas de las mejores canciones de su carrera que seguro, permanecerán atemporales en los conciertos de la banda.
Koma fueron referentes en cuanto al sonido Rock y Metal estatal, con una creatividad constante, editando discos y girando sin parar. Clásicos como “Mi jefe”, “El pobre”, “Bienvenidos a degüelto”, “Tío Sam”, “La almohada cervical”, “El sonajero” o “Aquí huele como que han fumao”, por decir unas pocas, son parte de sus canciones más sonadas que componen su sólida discografía.

